Laetitia Sienne
Depuis plus de vingt ans, la terre accompagne mon parcours artistique et personnel.
Le nom Terre de Sienne fait aussi écho à mon propre nom, comme une évidence entre identité, matière et création.
Le parcours
Une rencontre avec la terre
J’ai grandi près de Vallauris, dans une région profondément liée à la céramique.
Très tôt, la terre a éveillé ma curiosité et mon besoin de créer.
Après un bac littéraire et des études aux Beaux-Arts de Marseille, une révélation s’est produite lors d’un stage de poterie en Alsace : en touchant la terre pour la première fois, j’ai compris que cet art occuperait une place centrale dans ma vie.
J’ai ensuite poursuivi ma formation entre écoles de céramique et ateliers, notamment à Aubagne, Uzès et à l’atelier Barocco à Valbonne.
Aux côtés de Jacques Massard et Richard Taronne, j’ai appris bien plus qu’une technique : une liberté artistique, une manière d’habiter pleinement la création.
Cette vision continue encore aujourd’hui d’accompagner mon travail.
Ma vie et mon art sont profondément liés.
Entre maîtrise et liberté
Mon travail est avant tout une recherche de formes, de textures et de mouvements.
J’aime explorer le dialogue entre la terre brute et l’émail satiné, entre les surfaces mates et les éclats plus lumineux.
Certaines pièces naissent d’un geste répété jusqu’à trouver son équilibre.
D’autres laissent une place plus libre à l’instinct, aux traces, aux coulures et aux mouvements de matière.
Aujourd’hui, mes recherches s’orientent vers des décors inspirés de paysages, de vents, de mer et de calligraphies spontanées.
À mesure que l’engobe se pose, des horizons apparaissent, comme si la terre révélait elle-même son propre paysage.
Quand la terre devient écriture
L’écriture et la calligraphie occupent une place essentielle dans mon univers artistique.
Tout a véritablement commencé lors d’un voyage en Égypte, dans l’oasis du Fayum, auprès des céramistes Michel Pastore et Evelyne Porret.
Ce séjour, vécu comme un voyage initiatique, a profondément transformé ma manière de regarder la terre et la création.
Là-bas, est né ma fascination pour les traces du temps, les écritures et les surfaces marquées.
Depuis, poésie, calligraphie et écriture nourrissent mon travail.
Autrefois visibles à travers les mots gravés dans mes pièces, elles existent aujourd'hui de manière plus libre et intuitive, dans les gestes, les mouvements et les paysages qui émergent sur la matière.
Un lieu de création et de partage
Après plusieurs années à Saint-Vallier-de-Thiey,
j’ai installé mon atelier à Cabris, dans un lieu plus intime, devenu à la fois espace de création et de transmission.
La relation à l'autre occupe une place essentielle dans mon parcours.
Au fil du temps, de véritables liens humains se sont créés autour de la terre. Certaine personnes partagent cette aventure depuis le début et cette fidélité raconte pour moi quelque chose de précieux.
J’aime transmettre bien plus qu’une technique : une liberté de créer, une confiance dans le geste et cette présence particulière que demande la terre.
L’atelier est devenu un lieu profondément vivant, où chacun avance à son rythme, dans une relation sensible à la matière, à soi-même et aux autres.
